はじめに
ハンドメイド作品の写真は、見る人に作品の魅力を伝える大切な手段です。本記事は、スマホ撮影の基本から自然光の使い方、構図や背景、小物の選び方まで、初心者でも実践しやすいポイントを中心にやさしく解説します。
この記事の目的
- 商品写真をきれいに撮影して、販売やSNSでの印象を良くすること
- 特別な機材がなくても実践できる方法を紹介すること
こんな方におすすめです
- ハンドメイド作家さんやこれから販売を始める方
- SNSやネットショップで写真の見栄えを良くしたい方
- スマホで手軽に撮影したい方
本記事の構成（全8章）
- 第2章：撮影が売上に影響する理由
- 第3章：撮影前の準備と環境づくり
- 第4章：機材の基本（カメラ・スマホ等）
- 第5章：自然光を活かす方法
- 第6章：カメラ設定の基礎
- 第7章：スマホでの撮影テクニック
- 第8章：構図の基本
まずは気軽に始めてください。少しの工夫で写真は格段に良くなります。次章から順に、実践しやすい手順で進めていきます。
ハンドメイド作品の撮影が「売上」を左右する理由
写真は商品説明の第一歩
オンラインでは手に取れないため、写真が買い手の最初の接点になります。見た瞬間に魅力が伝われば興味を持ち、購入につながりやすくなります。
よくある撮影の問題とその影響
暗い写真や色味の違いは「実物と違うかも」と不安を与えます。ピントが甘いと細部や仕上がりが伝わらず、品質に疑問を持たれます。背景がごちゃつくと作品の魅力が埋もれます。
購入を後押しする写真とは
・複数アングル：正面、斜め、裏側、アップを用意します。細部や縫い目、質感が分かります。
・質感を見せるクローズアップ：編み目や素材の光沢など、触りたくなる情報を伝えます。
・サイズの比較：手に持った写真や定規を置くと大きさが分かります。
・ライフスタイル写真：実際の使い方が想像できると選ばれやすくなります。
信頼感に直結する理由
丁寧で見やすい写真は作り手のプロ意識を伝えます。購入者は安心して選べるため、リピーターや口コミも生まれやすくなります。写真は売上に直結する重要な要素です。
撮影前の準備：作品と環境を整える
1. 作品のチェックとクリーニング
撮影前に汚れ・ホコリ・糸くず・指紋を取り除きます。衣類や布ものは毛羽立ちをブラシや粘着ローラーで払います。金属やガラスはマイクロファイバー布で軽く拭いてください。細かい凹みや隙間は爪楊枝や綿棒で優しく掃除します。
2. キズ・ヨレの確認と補正
キズやヨレは角度や光で目立ちます。布は軽くスチームやアイロンで整え、小さなほつれは糸で留めるか撮影用に補修します。どうしても目立つ個体は予備の良品を用意しましょう。
3. 背景と撮影場所の準備
自然光の入る窓際を基本にします。背景紙や無地の布を敷いて生活感のある物を片づけてください。床やテーブルの汚れも拭き取るとすっきり写ります。背景色は作品を引き立てる白や淡いグレーがおすすめです。
4. 小物やスタイリングの注意点
小物は作品を引き立てるものだけ使います。サイズ感を合わせ、色数は多くし過ぎないでください。光を反射しやすいアクセサリーは角度を変えて反射を抑えると見栄えが良くなります。
5. 最終チェック（撮影直前）
撮影前にスマホで数枚テスト撮影して、汚れ・影・色味を確認します。複数個体を用意してベストな一枚を選べるようにしてください。準備が整えば撮影に集中できます。
機材の基本：カメラ・スマホ・三脚・ライト
カメラとスマホ
ハンドメイド作品はスマホでも十分きれいに撮れます。撮影アプリで明るさ（露出）や色味（ホワイトバランス）を調整すると、仕上がりがぐっと良くなります。オートだけで不安なときは、アプリの「露出補正」や「フォーカス固定」を試してみてください。
三脚の使い方
三脚は手ブレを防ぎ、同じ構図を何枚も撮るときに便利です。高さや角度が自由に変えられる小型の卓上三脚が、テーブル撮影に向きます。スマホ用のホルダーを使うと安定します。
ライトとライトボックス
自然光が使えないときはライトボックスやLEDライトを用意しましょう。ライトボックスは背景と光を均一にしてくれます。LEDは明るさや色温度を変えられる製品が扱いやすいです。
レフ板・白い紙で影を調整
白い紙や専用のレフ板を使うと、影を柔らかくできます。作品の影が濃いときは、反対側から白い紙で光を返すだけで印象が変わります。
レンズの選び方（カメラ使用時）
標準ズームは作品全体を撮るとき便利です。質感や細部を撮るならマクロレンズを使うと小さな模様や糸目もはっきり写ります。
自然光を活かしたライティングの基本
自然光のメリット
自然光は色が素直で、作品を自然に見せます。室内の電気は消して、窓から入る光だけで撮ると色味が安定します。
撮影に適した時間帯
午前中〜昼頃が最も扱いやすい時間です。太陽が低い午前は柔らかく立体感が出ます。真昼は光が強く硬い影が出るので、カーテンでやわらげるとよいです。
光の方向の決め方
- サイド光（横から）: 立体感と質感が出ます。布や編み目を見せたいときに向きます。
- 斜め前（45度）: 表情が自然で背景とのバランスが取りやすいです。
光が強いときの対処
カーテンやトレーシングペーパーで窓全体を覆い、光をやわらげます。家庭では薄手のカーテンや白い布を窓にかけるだけで十分です。
影を柔らかくするレフ板の使い方
反対側に白い紙や発泡スチロールを置くと影が明るくなります。顔や細かいディテールに光を戻したいときに使います。アルミは反射が強いので、光が強すぎる場合は避けると安定します。
実践の手順（簡単4ステップ）
1) 電気を消して自然光だけにする
2) 作品を窓近くに置き、サイドか斜め前を試す
3) カーテンで光を拡散、反対側にレフ板を置く
4) 試し撮りして影とハイライトを微調整
作品の素材によって光の向きを変えながら、少しずつ調整すると失敗が減ります。
カメラ設定の基本（ISO・F値・ピント）
ISO感度の基本
ISOは写真の明るさとノイズに直結します。普段は100〜400に設定し、光が足りないときだけ段階的に上げます。例えば室内で窓光が弱ければISO800にしてから、シャッタースピードや絞りを調整します。高ISOはノイズ増加を招くので極力低めを心がけます。
F値（絞り）の使い分け
F値が小さい（例：F2.8〜F4）は背景をふんわりぼかせます。アクセサリーや立体感を見せたいときに向きます。一方で作品全体にピントを合わせたいときはF8前後にして被写界深度を稼ぎます。小さな作品や細部を撮るときは絞りを上げると全体がシャープに写ります。
ピント（AF・マニュアル）のコツ
オートフォーカスはシングルAF（AF-S／One-shot）が基本です。静止した作品に有効で、狙った位置に正確に合わせやすいです。見せたい部分（タグ、模様、顔のような焦点）にAFポイントを合わせてください。中心で合わせてから構図を変える「フォーカスリコンポーズ」も有効です。より正確にしたいときはライブビューで拡大してマニュアルで合わせます。ミラーレスならフォーカスピーキングを活用すると便利です。
実践的な設定手順
- モードは絞り優先（A/Av）にする。F値を決めたらカメラが適切なシャッタースピードを選びます。2. ISOを100〜400にセットし、暗いなら徐々に上げます。3. 三脚を使えるときは低ISOで絞りを稼いでください。4. ピントは作品の見せたい部分に合わせ、必要ならライブビューで拡大して微調整します。
少しの設定の違いで見え方が大きく変わります。まずはこの基本を試して、作品に合う組み合わせを見つけてください。
スマホでの撮影テクニック
基本のホールド
両手でスマホをしっかり持ち、肘を体に寄せて支えます。テーブルや壁に寄りかかるとさらに安定します。レンズを指や布で触らないように拭いておきます。
ピントと露出の調整
画面をタップして被写体にピントを合わせます。タップしたままドラッグすると露出（明るさ）を上下に変えられる機種が多いです。明るさが不自然なら露出を少し下げると質感が出ます。
マクロ・ポートレートモードの活用
細かいディテールはマクロ（接写）で撮ります。人物や立体感を出したいときはポートレートモードで背景をぼかすと作品が引き立ちます。デジタルズームは画質が落ちるので近寄ることを優先してください。
構図と余計なものの排除
撮る前に周囲を確認し、不要な物はどけます。グリッド線を表示して三分割法を意識すると撮りやすいです。角度を少し変えて複数枚撮ると良い表情が見つかります。
手ブレ対策と小ワザ
セルフタイマーやリモコン、三脚を使うとブレを減らせます。息を止めるより軽く吐いてシャッターを切ると安定します。連写で撮って一番良いカットを選ぶ方法も有効です。
撮影後のチェック
明るさ、色味、トリミングをアプリで調整します。背景のゴミや反射は軽く補正しましょう。複数の仕上げ案を保存して、販売ページに合うものを選んでください。
構図の基本：俯瞰・斜め・アイレベル
概要
作品の見せ方で印象が大きく変わります。俯瞰は全体を見せやすく、斜めは立体感、アイレベルは高さや質感を伝えます。用途に合わせて使い分けましょう。
1. 俯瞰（真上）
- 向く作品：平置きできる雑貨、パーツ、布もの。
- コツ：カメラを真上に保ち、被写体を平行に並べます。余白を少し残してトリミング余地を残すと良いです。複数を並べるときは間隔を揃えてリズムを作ります。
2. 斜め（斜め上〜アイレベルの中間）
- 向く作品：箱物、立体的なアクセサリー、ディスプレイ全体。
- コツ：30〜45度程度の角度で撮ると立体感が出ます。前後の奥行きを意識して主役を手前か中央に置くと視線が誘導されます。
3. アイレベル（目の高さ）
- 向く作品：高さがあるもの、質感を見せたいもの（ぬいぐるみ、器、照明）。
- コツ：作品と同じ高さで撮り、側面のディテールを強調します。水平を保ち、背景と被写体の距離で背景の見え方を調整します。
共通の実践テクニック
- 三脚や定位置を使い、ブレを防ぎます。スマホでも安定させると差が出ます。
- 主役にピントを合わせ、不要な背景はシンプルにします。
- 同じ作品は複数アングルで撮り、使う写真を選びます。
